Det Åpne Teater er en stiftelse som har som formål å utvikle og fremføre ny dramatikk, og bidra til faglig og kunstnerisk utvikling hos dramatikere.
Fra 2010 omdannes stiftelsen Det Åpne Teater til Dramatikkens Hus. Omdannelsen er et resultat av og et sterkt ønske om å heve kvaliteten og mulighetene for utvikling av samtidsdramatikk.
Norsk samtidsdramatikk har de siste 10 årene hatt en ekspansiv utvikling. Jon Fosse er verdens mest spilte nålevende dramatiker, suksessen er velkjent og i en klasse for seg. Det som er mindre kjent er at i de samme årene har et miljø av flere markante dramatikere utviklet seg. Dramatikkens Hus er etablert for å stimulere utviklingen av nye scenetekster og nye stemmer.
Dramatikkens Hus skal ledes av en trio bestående av Marit Solbu (daglig leder), Kai Johnsen (kunstnerisk leder for tekstavdelingen) og Jon Tombre (kunstnerisk leder for scenen). Ledertrioen konstituerte seg og startet arbeidet 01.10. 2009.
Det første Solbu, Johnsen og Tombre har tatt fatt på er å formulere målsetninger for Dramatikkens Hus. Dette som et ledd i en prosess der trioen ønsker å synliggjøre potensialet i Dramatikkens Hus. Det eksisterer sterke forventninger og ambisjoner knyttet til den nye institusjonen. Huset skal fungere som et nasjonalt kompetansesenter for ny scenetekst, og samtidig innta en pådriverrolle som arena for utvikling av nye tekster og forestillinger. Konkret vil DH initiere prosjekter, tilby verksteder for tekster i utvikling og potensielt være en viktig scene for teaterutviklingen i Norge. Ledertrioens ambisjoner går ut på å bli et kompetansesenter der det nye kan skje, der det etablerte kan foredles og det uventede kan oppstå. Ambisjonene går utover Norges grenser; den nye institusjonens mål er også å etablere seg internasjonalt.
Anne-May Nilsen grunnla stiftelsen Det Åpne Teater i 1986, og teatret holder fortsatt til i de gamle, verneverdige lokalene til Oslo Elektriske Sveiseverksted på Grønland. Fabrikklokalene har siden stiftelsen overtok dem i 1986, gjennomgått en stor forvandling til de egenartede og sjarmerende teaterlokalene teatret i dag kan tilby dramatikere og publikum. Svært mye av dette arbeidet ble i sin tid gjort på dugnad, og uten ildsjelenes innsats, ville dagens teaterbygg aldri vært realisert.
I tillegg til det kontinuerlige tekstutviklingsarbeidet, er teatret også opptatt av å presentere nye dramatiske tekster på scenen. Teatret co-produserer ca. 2 produksjoner hvert år med andre teatre eller frie grupper, og er også verstskap for en rekke gjesteforestillinger hver sesong.
Kvaliteten på manusene Det Åpne Teater har arbeidet med de siste årene, indikerer at en ny generasjon spennende og talentfulle dramatikere er ferd med å vokse frem i Norge.
Det Åpne Teater, i samarbeid med Nationaltheatret, Det Norske Teatret og Teaterhøgskolen, initierte i 2002 ett 2-årig pilot-prosjekt for 3 dramatikere. Prosjektet førte til at Kunsthøgskolen i Oslo vedtok en 3-årig dramatikerutdanning bygget på denne modellen. En av pilotene, Liv Heløe, mottok Ibsenprisen 2006!
Internasjonalt samarbeid er en av Det Åpne Teaters sentrale strategier. Introduksjon av norske dramatikere til utenlandske kolleger og deres arbeidsprosesser og omvendt, stimulerer og skjerper eget formspråk.
Teatret har gjennomført en rekke internasjonale dramatikersamarbeid med bl. andre partnere som Artistas Unidos (Portugal), Traverse Theatre (Scotland), Aalborg Teater (Danmark), Serbian National Theatre, Lin Zhaohua Drama Studio (Kina), Oslo/elsewhere/New Georges Theatre (USA), Nanzikambe (Malawi) Kazantsev Centre for Drama and Staging og Baltisjki Dom (Russland).
Det Åpne Teater mottok sammen med Niels Fredrik Dahl en Fringe First Award for produksjonen av LIKE THUNDER (Som torden) i 2001, og en Ibsen Pris i 2002 for samme stykke og teatrets arbeid for ny dramatikk. I 2003 var det Wetle Holtans tur til å motta en Ibsen pris for DE SOM LEVER, som ble utviklet og produsert på Det Åpne Teater i regi av Franzisca Aarflot. Teatret har også mottatt to HEDDA nominasjoner.
Det Åpne Teaters arbeid er gjort mulig med støtte fra Norsk Kulturråd og Oslo Kommune.
I tillegg støttes enkelte kunstneriske prosjekter av Fritt Ord, Det Kongelige Utenriksdepartement m.fl.
Profesjonelle tekstprodusenter og produksjonsmiljøer kan henvende seg til Dramatikkens Hus med sikte på utvikling/ samarbeid/ produksjon/ gjestespill med mer. Korte prosjektbeskrivelser vil fortløpende bli vurdert. Relevante tekster/prosjekter vil bli inviterte til en ytterligere presentasjon. Henvendelser/søknader rettes til: prosjekter@dramatikkenshus.no
